Vignale en pantalla grande: el FIC.UBA le rindió homenaje a un director que todavía no había cumplido los treinta

El lunes 5 de octubre, en la sala del Cine Arte Cacodelphia del centro de Buenos Aires, pasó algo de esos pequeños milagros que de tanto en tanto regala el cine: un director que todavía no había llegado a los treinta volvió a tener público propio, el de su gente, el de los que lo vieron crecer. La cuarta edición del Festival Internacional de Cine de la Universidad de Buenos Aires le dedicó una función entera a Lucas Vignale, muerto el 14 de junio en Río de Janeiro, a los 28 años, en un accidente aéreo que también se llevó a Gaspar Prim Díaz, conocido como Gaspi, con quien codirigió buena parte de su obra reciente.

La sala estaba llena, claro. No había forma de que no lo estuviera. Familiares, amigos y colaboradores del director y guionista se mezclaron con estudiantes y curiosos en una velada que combinó cine, recuerdo y alguna que otra sonrisa cómplice, de las que se reservan para los que saben de qué se está hablando.

Seis títulos, dos generaciones de cineastas

El programa abarcó seis obras: La Pasión (2024), Diablo Suelto (2025), Mi gran noche (2026), Ilusión Supersport (2025), La vuelta de Gaspi (2025) y Camino a la velada (2025). Los últimos dos llevan la firma compartida de Vignale y Prim Díaz. La selección mezcló ficciones cortas y videoclips, ese territorio donde el director se movía como pez en el agua, con una lista de artistas que da cuenta del calibre de su paso por la industria: Bizarrap, Duki, Nicki Nicole, J Balvin, Nathy Peluso, Trueno y Wos, entre otros.

(El truco, claro, es no caer en la tentación de santificarlo todo. Se puede homenajear sin convertir a nadie en estatua. Pero anoche, en el Cacodelphia, la balanza se inclinó con justeza del lado del cariño.)

“La Pasión nació de una foto. Veníamos por la ruta, Lucas vio una imagen del Cristo Redentor, frenó el auto y la sacó. Ese fue el primer corto que hicimos juntos.”Lorenzo "Toto" Ferro

Las anécdotas de los rodajes tuvieron su propio espacio en la presentación. Lorenzo Toto Ferro, su socio creativo, contó que La Pasión había empezado exactamente así: un viaje por la ruta, una imagen del Cristo Redentor y un director que, como buen director, no dejó pasar la señal. Para Mi gran noche, en cambio, la dupla se tomó dos meses de escritura. Pero el protagonista no se presentó al comenzar la filmación, y otra vez la improvisación vino al rescate. Lo acompañaron en el panel el montajista Andrés Medina y el sonidista Martín García Blaya, dos colaboradores de toda la vida.

Una sociedad creativa que terminó en la Berlinale

De esos primeros pasos juntos nació El tren fluvial, el primer largo escrito y dirigido por la dupla. La película tuvo su première mundial en la Berlinale 2026, dentro de la sección Perspectivas, lo que no es un dato menor para un realizador que todavía no había cumplido los treinta. El salto a la música, en paralelo, le permitió rodar con los grandes del género urbano local y, de paso, cruzar fronteras: Balvin, por caso, no llega por casualidad a una filmación.

Durante la función se entregó una placa conmemorativa que recibió Jorge Vignale, tío del realizador. En sus palabras, recordó la dedicación de su sobrino y el peso que le daba a cada proyecto, por chico que fuera. Por el lado del festival, su director artístico Marcelo Altmark explicó que la idea del homenaje era doble: reconocer el talento del director y acercar sus películas a quienes empiezan a dar los primeros pasos en el audiovisual.

Y ahora, la pregunta del millón para este fin de semana, que es lo que a mí más me gusta dejar picando: ¿qué ver? Si están en Buenos Aires, dense una vuelta por el FIC.UBA, que sigue con funciones hasta el domingo, y averigüen qué proyecciones quedan. Si andan con ganas de música, busquen en YouTube los videoclips de Vignale para Duki, Nicki Nicole o Wos, y mirenlos con la lupa que merecen: hay un director ahí atrás, con nombre y apellido, que dejó una marca que todavía se está terminando de medir. Chau, y buen finde.